سياحة و سفر

أطلس الفن والذاكرة هو عجائب العالم الحديث

[ad_1]

بالنسبة لمعظمنا ، من الطبيعي أن ننظر إلى العديد من الصور في نفس الوقت. نقوم بذلك كل يوم عبر عمليات البحث على الإنترنت وألواح pinup الرقمية – حتى أبواب الثلاجة أصبحت ألبومات صور مخصصة.

لكن عرض صور الفنون الجميلة بهذه الطريقة غير الخطية ، بدون نص مصاحب وخارج المتحف ، كان جذريًا منذ 100 عام. وهذا جزئيًا ما يجعل من “Bilderatlas Mnemosyne” (“Mnemosyne Atlas” باللغة الإنجليزية) ، وهي مجموعة صور موسوعية لما يقرب من 1000 صورة ، مهمة جدًا.

عمل واربورغ ، مؤرخ الفن الألماني والمنظر الثقافي ، على الأطلس من عام 1925 حتى وفاته في عام 1929. ولأجل ذلك ، أخذ نسخًا من الأعمال الفنية وصور العملات المعدنية والخرائط السماوية والتقاويم والجداول النسبية ، بالإضافة إلى ملصقات الإعلانات و طوابع بريدية ، وتثبيتها على ألواح خشبية مغطاة بقطعة قماش سوداء. أعاد ترتيب اللوحات في مكتبته في هامبورغ واستخدمها في المحاضرات ، وأراد نشر الأطلس ككتاب.

يأتي عنوان العمل من إلهة الذاكرة اليونانية وأمّ التسعة (كان زيوس الأب الرضيع). كان واربورغ مقتنعًا بأن العصور القديمة كانت نقطة انطلاق لدراسة فناني عصر النهضة ، ولكن أيضًا أن مواضيعها كان لها معنى عاطفي صدى في العصر الحديث – خاصة في فترة عدم الاستقرار والتغيير.

كان المعرض الوحيد الذي كنت أكثر حماسًا لرؤيته هذا العام هو “Aby Warburg: Bilderatlas Mnemosyne – The Original” ، الذي افتتح في مارس في مركز الفنون المعاصرة في برلين ، نظمه روبرتو أورت وأكسل هيل بالتعاون مع معهد واربورغ في لندن. تتكون من 63 لوحة تتكون من 971 رسمًا توضيحيًا أصليًا من الإصدار الأخير الموثق من الأطلس ، في أكتوبر 1929 ، كان من الممكن عرض الشاشة كما أراد واربرغ – لأول مرة. وقد تم تأجيله حتى الخريف بسبب الجائحة ، ولكن يمكن مشاهدة بعض صوره ؛ في منشور نشره Hatje Cantz ؛ ومكرسة للأطلس.

كان واربورغ (1866-1929) شخصية غريبة. “يهودي بالدم ، همبرغر في القلب ، فلورنتين في الروح” هكذا وصف نفسه. ولد في عائلة مصرفية غنية في هامبورغ ، أكمل شهادة الدكتوراه في عام 1892 ، وكتب على لوحات ساندرو بوتيتشيلي “” و “” (“الربيع”) من 1480s. في تسعينيات القرن التاسع عشر ، سافر واربورغ عبر الجنوب الغربي الأمريكي وشهد طقوسًا لشعب Pueblo و Navajo ، مما ترك انطباعًا دائمًا – خاصة الرقص الذي ارتدى فيه الأمريكيون الأصليون زي الظباء ، وطقوس الهوبي باستخدام الثعابين الحية.

كان الفن الحديث يزدهر في ذلك الوقت ، لكنه استمر في التركيز على الفن من عصر النهضة الإيطالية. أنشأ مكتبة في عام 1909 ، ومعهد أبحاث في عام 1926 بمساعدة مؤرخ الفن في فيينا فريتز ساكسل ، الذي أنشأ “معارض” مع نسخ فوتوغرافية من الفن خلال الحرب العالمية الأولى. انتقل المعهد إلى لندن في عام 1933 للفرار من لا يزال النازيون والمكتبة هناك تعكس اهتمامات واربورغ البعيدة وأحيانًا الباطنية: تُخصص الأقسام للتمائم والمرايا السحرية وعلم التنجيم في العصور الوسطى وعين الشر. (مواضيع غير شائعة بالنسبة للمثقفين الأوروبيين الذين يتساءلون عن المجتمع “الحديث” في حالة من الاضطراب).

بسبب مشاكل الصحة العقلية ، من عام 1918 أمضى أكثر من نصف عقد في المؤسسات. تم تكريس الجزء الأخير من حياته لـ “Mnemosyne Atlas” ، مما خلق ما أسماه “النظرة المقارنة” للأشياء والمنظورات البصرية لتسليط الضوء على “الآخرة في العصور القديمة” ، أو كيف استمرت الأفكار القديمة – مثل علم التنجيم – في عصر النهضة وحتى الحاضر. وبعبارة أخرى ، كيف عملت فكرة الذاكرة والصدمة في الحضارة.

عاد إلى هامبورغ ، وبدأ العمل على الأطلس الغامض. تعمل اللوحات A و B و C كدليل أولي – نوعًا ما – لوضع المشروع. ” في هذه اللوحات المكتوبة بالحروف ، استخدم واربورغ الخرائط والرسوم البيانية والتقويمات وطرق الهجرة العابرة للقارات وأشجار الأنساب للنظر في كيفية استمرار الأفكار والطقوس والصور عبر التاريخ ، وكيف يرتبط البشر بالكون. لقد انهار الوقت التاريخي: تشتمل اللوحة C ، على سبيل المثال ، على صور ل Zeppelin ، والرسوم البيانية لمدارات الكواكب وتصويرات المريخ في العصور الوسطى.

بوتيتشيلي المحبوب في واربورغ هو نجم اللوحة 39 ، مع نسخ بالأبيض والأسود من “فينوس” و “بريمافيرا” انضمت إليهما “بالاس والقنطور” من 1480. تستكشف لوحات أخرى الأجسام البشرية والحيوانية ، من “رجل فيتروفيان” ليوناردو دا فينشي إلى الأعضاء المعزولة. تحتوي اللوحة 1 على نسخ من القوالب البرونزية الأترورية من كبد الأغنام ، حيث اعتبر الكبد في بعض الثقافات القديمة مركزًا للعاطفة والذكاء.

ينتشر العنف ، حيث كان واربورغ مهتمًا بكيفية التوفيق بين فناني عصر النهضة بين المشاهد الدموية للفن القديم – الذي نسخوا قصصهم وصورهم بجد – مع اللاهوت المسيحي. تم استكشاف الشفقة والمعاناة في الفن. تحتوي اللوحة 6 على توضيح للقرن الأول قبل الميلاد. منحوتة “،” تتميز بكاهن طروادة قتل على يد ثعبان البحر أرسله أبولو. كما يتذكر طقوس هوبي الأفاعي التي شهدتها واربورغ في الصحراء الأمريكية.

تتضمن اللوحة 77 صورًا للوحات التي كتبها يوجين ديلاكروا ، ولكن أيضًا صورة لإريكا سيلشوب ، بطل الجولف الألماني لعام 1929 ، وإعلان عن كتاب طبخ الأسماك ، مما يجعله قابلاً للمقارنة لصور الدادا والصور المركبة لكورت شفيتر أو هانا هوك أو جون هارتفيلد ، أو هوس فن البوب ​​بصور وسائل الإعلام.

وجد واربورغ صعوبة في الكتابة. فضل نقل الصور للتعبير عن الأفكار. ومع ذلك ، أصبح “أطلس Mnemosyne” مشروعًا لتقاليد تاريخ الفن ، حيث سبقت أعمالًا مثل Bocelte-en-valise لمارسيل دوشامب (1935-1941) ، وهو عمل استعادي لأعمال Duchamp في الصور المصغرة التي تم جمعها في حقيبة. ومازالت موجات أطلس واربورغ لا تزال تموج في أعمال مثل “غيرهارد ريختر” (1962-2013) ، التي تضم مجموعات من الصور ومقاطع الصحف والرسومات وتركيب فيديو هيتو شتايرل “” (2014) ، والذي يتضمن ترتيبًا على غرار تمبلر نسخ من طبعة أوكييو-إي الشهيرة لهوكوساي “الموجة الكبرى” من ثلاثينيات القرن التاسع عشر.

كان الأطلس هو ما نسميه الآن عبر التخصصات: وضع تاريخ الفن في حوار مع مجالات علم الآثار والأنثروبولوجيا وعلم النفس والنقد الأدبي. ومع ذلك ، كان واربورغ يقدم أيضًا حجة حول عصر النهضة كوقت للانتقال وعدم اليقين. شعر أن الصور كانت فيروسية: لا يمكن الاحتفاظ بها داخل حاوياتها التاريخية المنفصلة. أظهر ، على سبيل المثال ، كيف استلهمت دورة جدارية جدارية شهيرة في فيرارا ، إيطاليا ، من دراسة عربية في القرن التاسع عن علم الفلك من قبل أبو معشر.

كان واربورغ قلقًا بشأن التكنولوجيا – كان رايت براذرز “Icaruses” في العصر الحديث وكانت تكنولوجيا البرق والهاتف تهدد الأسطورة والطبيعة – بالإضافة إلى معاداة السامية. في رسالة عام 1924 إلى عالم الأنثروبولوجيا الألماني فرانز بواس ، كتب واربورغ: “لقد تم طرحنا في هذه الحرب العالمية المخيفة ، ليس أقلها الخرافة التي خدعتنا في اليقين الحمقى – الذي يجب أن نستيقظ منه بالفعل – أن السمات العرقية جسدية مظاهر لشيء روحاني “.

ورد بواس: “تبدو التحيزات العنصرية في الوقت الحاضر وبائية في جميع أنحاء العالم ، ونحن لسنا متحررين بأي حال من الأحوال هنا.”

الآن ، نحن في خضم جائحة يكشف عن حدود العلم الحديث – ولكن أيضًا ترابطنا مع “الطبيعة” ، وإذا شئت ، الكون. كان واربورغ مهتمًا بإنشاء نظام بصري من شأنه أن يساعدنا على فهم كيف وصلنا إلى ما وصلنا إليه ، وكيف نرتبط ارتباطًا عميقًا بالماضي وبالعالم الطبيعي.

في هذه اللحظة ، عندما يتم إغلاق المتاحف وصالات العرض ومدارس الفنون ونجلس نلقي نظرة على العديد من الصور الافتراضية ، فإن مشروع واربورغ – الذي أسماه “الأساس لنظرية جديدة حول وظيفة الذاكرة البصرية البشرية” – يتردد صداها. ربما يكون “أطلس Mnemosyne” مصدر إلهام لطرق جديدة لإنشاء روابط من خلال ما تصوره واربورغ على أنه علم نفس جماعي وصدمة تاريخية مدمجة في الصور. كيف نواجه الماضي ونصوغ الحاضر والمستقبل؟ أولئك منا الذين كرسوا حياتنا للفن ، مثل واربورغ ، غالبًا ما يبدأون بالصور.


أبي واربورغ: Bilderatlas Mnemosyne – الأصل

تم تأجيله حتى خريف 2020. Haus der Kulturen der Welt ، برلين ؛

[ad_2] المصدر: nytimes.com
الوسوم

مقالات ذات صلة

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى
إغلاق